Последњих година, са помамом "све може бити слепа кутија", модне играчке постепено долазе у очи јавности. Модне играчке, познате и као уметничке играчке или дизајнерске играчке, интегришу концепт уметности, дизајна, тренда, сликања, скулптуре и других елемената, и углавном су за одрасле. Подаци показују да постоји огроман простор за развој тржишта игара на срећу. Величина тржишта је порасла са 6,3 милијарде јуана у 2015. на 22,9 милијарди јуана у 2020., уз петогодишњи ЦАГР од 29,45%. Према извештају Кинеске академије друштвених наука Форст Суливан, истраживачки институт за индустрију, кинеска индустрија плима и осеке је још увек у периоду раста, а кинеска игра плима и осеке је све популарнија и омиљена међу потрошачима, очекује се да ће цело тржиште премашити 76 милијарди јуана у 2024., 2027. Кинеско тржиште плима ће проћи преко 160 милијарди јуана.
Многе компаније за модне играчке почеле су да улазе на прекоморска тржишта, а неки кинески дизајни су такође освојили наклоност иностраних потрошача, показујући снажну иновативну виталност и културни утицај. Модне играчке више нису хоби неколицине људи, већ су се уздигле до духовне потрошње и културног феномена.
Шта модерне играчке значе младим људима? Како направити ИП слику са кинеским вредностима и међународним утицајем?
Офлајн, истакнуте позиције многих великих тржних центара заузимају модне продавнице и аутомати, а људи радо троше десетине јуана да би купили „мали чоксинг“. Онлајн, домаћи бренд модних играчака ПОП Март надмашио је Лего и Бандаи другу годину заредом и постао најпродаванији у категорији играчака на Тмаллов дан самаца. Осим тога, неки музеји покушавају да лансирају културне и креативне производе у облику слепих кутија, традиционалне фирме за канцеларијски материјал тестирају воде, а многе интернет компаније се такође уливају у ову индустрију...
Ово је потрошња младих, али и покушај да се уметност унесе у свакодневни живот људи по приступачној цени. Иза слепе кутије настаје веће тржиште културне потрошње и све више људи не може а да се не запита – која је играчка у тренду? Зашто је толико популаран? Да ли је топлота одржива?
1.Модне играчке: Нови облик пословања који повезује уметност и трговину
Које су модерне играчке? Преовлађујући консензус у индустрији је да су модне играчке, уско дефинисане, настале у Хонг Конгу и Јапану крајем 20. века и да су их креирали независни дизајнери и уметници, познати и као уметничке играчке или дизајнерске играчке.
Често дизајниране са мало уличног, бунтовничког и контра-мејнстрим стила, и произведене у ограниченим количинама и по релативно високим ценама, потрошња модних играчака је у почетку била ограничена на мали круг.
Почетком 21. века, концепт хип-плаи је интегрисан са локалном анимацијом и телевизијском индустријом у Европи, Америци и Јапану, и појавио се низ светски познатих хип-плаи брендова и слика, као што су КАВС, БЕ@РБРИЦК и тако даље.
Када модне играчке уђу у копно Кине, постају разноврсније у облицима, а њихово позиционирање се помера са уметничких играчака или дизајнерских играчака на веће тржиште - тржиште које окружује уметност.
Поред најпопуларније слепе кутије, ручне, БЈД играчке (зглобне покретне играчке) такође су уврштене у категорију тренд играчака, чија се цена креће од десетина јуана до десетина хиљада јуана.
Све више и више компанија које се баве играчкама ушло је у индустријски ланац, а екосистем играчака у тренду се у почетку формирао од дизајна, производње и продаје до тржишта половних трговања и изложби великих размера ван мреже.
2.Зашто млади воле модне играчке?
„Ако постоји лутка коју заиста желим да купим, постоји нешто у њој што говори о мени, а та емоција и осећај су заправо веома субјективни. Један ветеран играч објаснио је своју мотивацију. Модна играчка без дебеле приче као позадине, али лакша за емоционалну везу са потрошачима, њену личност потрошачи употпуњују да пројектују сопствене емоције.
3. Неговање културе трендова са трајном виталношћу остаје да се реши
Тренутно су многа предузећа за модне играчке формирала језик „слепе кутије“ усвајањем јединственог паковања, величине, метода продаје и скривених пропорција. Али овај облик није први те врсте у индустрији модних играчака, већ је само продајни модел. Срж индустрије игара је и даље облик садржаја, а кинеска индустрија игара треба да настави да истражује више модела и уграђује више кинеских културних елемената и слика од језика и система које су креирале компаније као што су Лего и Дизни.
Ако је будући тренд модних играчака да се развије у уметност, онда је потребно повећати уметничку дебљину дизајна модне игре, да би се истински култивисали уметници који могу да одражавају глас Тајмса. "Данас су многе слике које видимо вероватно западњачке. Хоћемо ли у будућности видети популарније игре инспирисане ликовима попут кинеских мачевалаца који ходају светом?" „То много зависи од кинеске културе дизајнера.
Веб:хттпс://ввв.веијунтои.цом/
Додајте: Но 13, ФуМа Оне Роад, Цхиганг Цоммунити, Хумен Товн, Донггуан Цити, Гуангдонг Провинце, Кина
Време поста: 23.11.2022
